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设计IP访谈 | 杨志伟：将热爱做到极致

导语： 设计对于杨志伟来说，就像一次航海之旅。

他以“热爱”为源动力，以“努力”为手中的桨，不桥铅管风平浪静抑或是波涛汹涌，都坚定不移地向前驶去。他坚信前方有更光明的未来，也从不曾忘却为何而出发。

“

天才，就其本质而说，

只不过是一种对事业， 对工作过盛的热爱而已。

”

——高尔基         

▲   杨志伟  Eric Yeung

香港环亚联合设计 创始人

国际注册高级室内设计师

高级室内建筑师

国际艺术史委员会（CIHA）亚洲分会高级研究员

获奖经历：

   上海喜来登酒店作品奖 - 美奥奖组委会

   第八届全国高校数字艺术设计大赛（NCDA）- 学术委员  

   设计师专业委员会主席团成员 - 广东省家居材料商会

   优秀工程师 - 深圳工程师优秀科技人才认定委员会

   十年卓越人物奖 - 金堂奖组委会

   第十届国际空间设计大奖公共建筑设计“金奖”

- 艾特奖组委会

   第十届国际空间设计大奖最佳商业空间设计“入围奖”

- 艾特奖组委会

   年度影响力人物（商业空间）

- 中国（深圳）国际室内设计文化节组委会

   第十届中国国际空间设计大赛医疗空间铜奖

- 中国建筑装饰协会

   广东青年文化和旅游创新创业大赛

地方文化遗产设计竞赛组三等奖 - 创青春组委会

   年度十大国际影响力设计师 - 金创意奖国际组委会

   深职院艺术设计学院 - 特聘导师

   亚太设计师大赛年度十大人物 - 亚太设计师大赛组委会

   美国TOP100 国际影响力设计师 - 中美贸易文化局

   十大地产设计师 - 中国深圳地产设计大会组委会

   金创意奖国际创新设计奖 - 金创意奖国际组委会

   法国双面神奖最佳地产项目奖 - 中法国际设计组委会

社会职务：  

意大利“IIDA AWARD”国际设计大赛授予“中意国际设计师形象大使”

法国巴黎设计学院授予“法国双面神奖形象大使”

国际艺术史委员会（CIHA）亚洲分会高级研究员

国际注册高级室内设计师

高级室内建筑师

亚太设计师十大封面人物

亚太设计师年度人物

北京中央电视台交换空间 - 客席设计师

多莫斯国际软装艺术学院名誉院长

北京金创意奖学生组实战设计导师

中国建筑装饰协会设计委 - 副主任

深圳市室内设计师协会 - 副会长

福田设计商会 - 副会长

香港室内设计师协会 - 委员

亚太空间设计师协会 - 委员

别墅大宅石界设计顾问

个人及公司简介：

Eric Yeung拥有18年的室内设计行业的实战经验，曾在北京万达集团以及CCD担任设计高管。年参加CCTV拍摄的《交换空间》，获得业内一致好评。从业以来通过不懈的努力和对艺术设计的执著追求，不断发挥自身的创新卖消局天赋，将空间视觉、功能使用、人体工学、智能科技、绿色环保、工艺技术等更加完美的结合，探索出一条适应于未来室内设计的新思路，并在客户和业内获得良好的口碑。

环亚联合设计引领空间美学变革，在酒店会所，高端家居，公共空间，商业空间，户外景观五大空间领域的美学设计方面有著非凡的成就，服务内容涵盖室内设计，景观设计，陈设艺术设计，标识设计等。

设计理念：

设计是源自生活的乐趣！

设计师是空间的美容师。我们以灵感创意与艺术手法赋予中让冰冷建筑体色彩与文化内涵，结合空间基础，以巧妙的配搭设计，提升空间品味，享受生活格调。追求以艺术装点有限空间，创意缔造无限感觉的一种设计境界。

PART1

访谈关键词

 

1 专注酒店设计

如果要从杨志伟的设计履历中找一个关键词，“酒店设计”一定是最显性的那个，“ 设计过超100家酒店 ”就是最好的佐证。

大学毕业至今，杨志伟一直专注于酒店设计领域。从万达集团到亚太国际，再到后来创业成立香港环亚联合设计事务所，一路走来，杨志伟积累了二十余年的酒店设计经验。

杨志伟设计作品：上海奉贤宝华喜来登酒店

“酒店、商业空间的项目设计对设计师的专业能力是有一定要求的，功能综合、服务流线复杂是酒店设计的挑战点，每一个设计都需要一个合理的解释，所有的装饰不是为了装饰而装饰。”在高端酒店空间对设计的高要求、高品质的追求下，杨志伟形成专业化的习惯与体系化的思维。

杨志伟强调“设计师、空间、客户是三位一体的，只有在设计空间时把人的情景融入在里面，才会让人真正走进空间时能够融入到空间里面”。在杨志伟的设计价值体系中，对人与空间的理解是至关重要的，在他的概念中人是空间的主体，无论是甲方还是空间的体验者，只有让“人”满意了，这才是好的作品。

在自己探索出来的设计体系上，杨志伟也不断寻求突破，力求为设计注入更多新颖的想法和创新的元素。杨志伟介绍道，环亚联合是一个偏创意型的公司，竭力为客户带来更多的附加价值——那就是创新。“今天的我推翻昨天的我。一切艺术创作的创新问题都是一个永恒的课题，因为没有创新就没有发展。设计师要在继承过去设计创作成果的基础上，开拓新思路、寻找新题材、发掘新的艺术表现形式以及探索新结构、新技术领域等。”此外，杨志伟还善于 将地域文化元素与现代设计语言融合 ，打造既有人文底蕴又符合现代人审美和需要的酒店空间。

当然，对于入行多年的杨志伟来说，新的灵感也并非源源不断，当遇到灵感堵塞的时候，他的解决方法就是——”学习，学习，不断学习“。杨志伟补充道，“认真研究大师的作品和国内外优秀的案例都会让我受益匪浅，同时，我也会抽时间去欣赏祖国大好山河，游历世界各国风景，在不同的人文环境，丰富阅历与开阔眼界，探寻设计灵感和更多可能。”

2 超级工作狂

在这个愈卷愈烈的时代，有人选择躺平，有人选择拼了命地努力。杨志伟无疑属于后者。

熟识杨志伟的人都称他为“超级工作狂”。加班到凌晨2-3点，早上6点多再醒来工作是杨志伟的常态，无数个夜深人静的时刻见证了他一路走来的拼搏。基本每个项目的施工现场都能看到杨志伟的身影,“泡工地”是他的日常爱好，凡事亲力亲为，晒太阳，吃灰吃土。

为何这么拼？杨志伟坚定地表示：”因为热爱！ 对于很多设计师来说，设计可能只是人生规划中谋生的一个备选项，但对我来说却是坚定不移的选择。 一毕业我就选择了这个行业，随着时间的推移，这份热爱丝毫未减。我希望将热爱的事情做到极致！”

另一方面，环亚联合目前所取得的成绩来之不易，杨志伟十分珍惜，他表示在激烈的市场竞争中，只有不懈努力，才能推动公司更上一层楼。

回忆起创业初期的峥嵘岁月，杨志伟仍感慨不已。“团队初建十分不易，经营发展也遇到了瓶颈，更让我崩溃的是，两个重要的合伙人相继离开，公司一下子陷入了混沌的状态......”所幸，柳暗花明又一村。

杨志伟设计作品：深圳北站港澳青年创新创业中心

沉下心来的杨志伟对公司做了深入的调整，凭借着日渐提升的管理能力和不断丰富的设计经验，他将流程化管理、个性化管理、现代化管理融为一体,把空间视觉、功能使用、人体工学、智能科技、绿色环保、工艺技术等巧妙联结，带领环亚联合走上了一条宽阔平坦的发展大道。在科学管理和不断创新的推动下，环亚联合已经完成了万豪、洲际、喜来登、华润置地等国内外众多知名案例的设计,口碑一路飙升,斩获了IAI全球奖、金堂奖、美奥奖、艾特奖等多项国内外大奖。

谈及公司下一阶段的规划布局，杨志伟言语坚定地表示：用心做好每一个项目。“不管时代怎么变化，设计师始终要靠作品说话。不管是现在还是未来，我想做的就是把每个项目做好，呈现出不管是大众、客户、还是我自己都认可的好作品。专注于作品，不仅能获得客户的满意同时又能在业内获得知名度。这对我和公司而言，才是长久的发展之道。 ”

PART2

访谈精粹

记者： 您留学海外，在香港-北京再到深圳选择创业。面对从 0 到 1 的起步阶段，心历路程是怎样的？

杨志伟： 谈到这个话题，我想先从我的从业经历说起，当年我作为香港理工大学的交换生到美国加州大学留学，后又根据自己的职业发展需求拿到读研的奖学金，到英国曼彻斯特大学继续深造。回国后，我开始了我的设计之路。我一直坚信祖国大陆能给我的设计事业带来更多的发展空间与可能性。第一份工作落地帝都北京，就职于万达集团。12年我离开北京来到深圳，15年开始创业。创业初期最大的痛苦是经济压力和订单来源，但幸亏我们挺过过来了。所以我最大的一个感受就是抓住时机和在自己热爱的事业上坚持。如果我的员工要出去创业的话，我也很支持，准备就绪之后就往前冲吧，做自己不后悔的事情，尽最大的努力！

记者： 在现阶段，您最欣赏的建筑师或室内设计师是谁？在您的评价里， 他的设计作品还是商业成就占的考量比重更多？

杨志伟： 在这个领域确实是有很多令人欣赏和值得我学习的大师和设计师。但是呢，我更多的还是会看作品，而不是在意由谁设计的。

东南亚其实有很多很棒的设计师，平时我也会去到不同的地方或者国家，去观摩不同的作品，领略不一样的设计个性。

杨志伟设计作品：温州时代滨江上品营销中心

我们的酒店项目没有指定某一种风格，因为设计本来就是一个多样性的存在，所以，很多时候我们会偏向于学习和研究不同的风格，比如东南亚风格、新中式风格、美式风格、新中式风格等，透过不同的案例丰富自己的视野和知识面，让自己的作品更具多变性和创造性。

至于商业成就，我的看法是，设计师不是艺术家，也不是科学家，应该从客户角度出发考虑问题，尽可能地把项目的效益价值还原给客户，这是设计行业的价值所在。

主要关注点集中在这些层面吧：实用、风格、风水、造价等等......说起风水，广东这边的客户不少是相信这方面的东西的，但这里面有一些观点我本身是不赞同也不太了解的，我希望一个空间出来后应该给人的第一个感觉是要“舒服”，所以遇见的客户有这个诉求，我希望在风水师介入情况下我能找到一些磨合点，然后我再综合看看应该怎么去与整个空间设计不能丢的东西融合，有时候拒绝也存在。

记者： 您觉得目前最影响自己或团队设计水平的因素是什么？您会如何解决？

  杨志伟： 这应该是不少设计公司的通病：团队内部对中心人物的依赖性强。比如我们团队，各项工作的开展还是比较依赖我的，洽谈业务、方案设计、项目落地等还是需要我全程参与。未来我希望可以不断强大人才队伍、提升平台效用、深耕管理体系、强化创新能力，打造一流企业与一流品牌。

记者： 香港环亚联合设计作为一家业内新锐设计公司， 您理解的香港环亚联合设计独特市场竞争力与“香港环亚联合基因” 是什么样子的？

杨志伟： 谈到市场竞争力可以追溯到创立之初时我给公司的定位，环亚联合专门服务中高端客户，在这一板块出走出差异化线路。低端的市场我们没有竞争力，因为打不了价格战；太高端的市场没办法做体量，而且我们刚创业的公司也达不到这个高度去做这些订单，所以我们最终的定位就是中高端。这并不是无奈之举，事实上，这是最近几年很吃香的群体，不管是从利润还是从项目数量都有一个非常可观的数字。

当初我在取公司名时，我就有对公司未来发展方向的预判在里边。‘环亚联合’定位国际化、规模化的设计公司，而非某一个人的品牌IP，我希望的是强强联合、相互合作、互帮互助的关系，所以未来我们可能会朝着平台型企业发展，为设计师提供平台支撑，帮助他们拿到更优质的资源产出更好的作品。

记者： 生态，环保，绿色，智能化是对未来生活的追求，我们一直在致力于研究空间设计的绿色革命，对低碳，智能化的设计应用和研发， 正在引领下一个时代的设计变革。您能结合您的设计作品说说吗？设计是可以引领或者是创造价值的吗？

杨志伟： 设计师是可以引领和创造价值的，这点毋庸置疑的。我们经常跟甲方说，找到一个好的设计师，其实项目就成功了一半；第二，好的设计师可以帮客户节省成本、控制预算。而这其中有一部分要归功于绿色设计和低碳智能化的应用。我和我的团队一直在致力于这方面的研究和应用，我自己也专门为了这个话题分享过几次公开课。

杨志伟设计作品：重庆佑佑宝贝儿童医院

分享几个我觉得比较有特色的案例：深圳万科中心、南京商品住宅、新加坡PARKROYAL on Pickering、丹麦奥尔胡斯冰山住宅楼。以万科中心为例，这座建筑用了大面积的绿植，另外用了大面积的玻璃幕墙，增加采光的同时可减少能源消耗；所有空间是穿透的，能达到很多的通风效果；在顶楼也布置了一些太阳能装置。其实，好的空间是有很多细节在设计前就要考究到的。

采访后记 ：闲暇之余，杨志伟喜欢踢足球，他追随曼联球队，更是崇拜国际球星埃里克·坎通纳 ( Eric 也是杨志伟英文名的来源)，在他身上可以感受到那种坚韧、不放弃的曼联精神。

“放下手中的工作，我就会全身心投入到球场上，就算踢断腿也要把球踢好。”杨志伟笑着说道。 不管是设计之内抑或是设计之外，“将热爱做到极致”都是他人生最好的注脚。

延伸阅读 ：本期《设计 IP 访谈》由「墅城会×日立中央空调」联合推出，通过与设计领域前沿人物对话，展示他们锐意创新的设计态度及 IP形象，挖掘其作品背后深刻的设计内涵与空间理念。

日立中央空调致力于提供更人性化，更舒适的居住环境，与设计师配合设计打造更美观的人居空间。

求问东南亚装饰风格特征是什么？

1)东南亚风格的搭配虽然风格浓烈，但千万不能过于杂乱，否则会使 居室空间显得累赘。木石结构、砂岩装饰、墙纸的运用、浮雕、木梁、 漏窗……这些都是东南亚传统风格装修中不可缺少的元素。 2)材质天然，木材、藤、竹成为东南亚室内装饰首选。饰品妩媚，东 南亚装饰品的形状和图案多和宗教、神话相关。芭蕉叶、大象、菩提 树、莲花等是装饰品的主要图案 3)东南亚家具大多就地取材，比如印度尼西亚的藤、马来西亚河道里 的水草(风信子、海藻)以及泰国的木皮等等纯天然的材质，散发着浓 烈的自然气息。 色泽以原藤、 原木的色调为主， 大多为褐色等深色系， 在视觉感受上有泥土的质朴，加上布艺的点缀搭配，非但不会显得单 调，反而会使气氛相当活跃，在布艺色调的选用上，东南亚风情标志 性的炫色系列多为深色系， 且在光线下会变色， 沉稳中透着一点贵气. 中式设计要点： 空间上讲究层次，多用隔窗、屏风来分割，用实木做出结实的框 架，以固定支架，中间用棂子雕花，做成古朴的图案。 门窗对 确定中式风格很重要， 因中式门窗一般均是用棂子做成方格或其它中 式的传统图案， 用实木雕刻成各式题材造型， 打磨光滑， 富有立体感。 天花以木条相交成方格形， 上覆木板， 也可做简单的环形的灯池吊顶， 用实木做框，层次清晰，漆成花梨木色。 家具陈设讲究对称， 重视文化意蕴;配饰擅用字画、古玩、卷轴、盆景，精致的工艺品加 以点缀，更显主人的品位与尊贵，木雕画以壁挂为主，更具有文化韵 味和独特风格，体现中国传统家居文化的独特魅力。 中式风格 另 的实际应用这方面知识可以在土巴兔案例解析中交流加强。 外设计中还要注意以下区分： 古典风格大多都是以窗花、博古 一般都以木结构为主， 架、中式花格、顶棚梁柱等装饰为主。 中式风格都会比空坦较对称。 另外会增加国画、字画、挂饰画等做 中式风格一般都比较 墙面装饰，另外会增加些盆景以求和谐。 稳重，很成熟的风格。 而现代中式风格只是局部的采用中式风 从装饰部分选材也比较广泛， 格处理，大体的设计比较简洁。 搭配时尚，效果比古典中式风格清爽，比较适合中老年人的吹捧。 中式风格的特点，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型 等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征，以传统文化内涵为设计元 素，革除传统家具的弊端，去掉多余的雕 和家中式风格案例 刻，糅合现代西式家居的舒适，根据不同户型的居室，采取不同的布 置。 中国传统居室非常讲究空间的层次感。这种传统的审美观 念在中式风格中，又得到了全新的阐释：依据住宅使用人数的不同， 做出分隔的功能性空间，采用“哑口”或简约化的“博古架”来区分；在 需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风或窗棂。通过这种新的分隔 方式，单元式住宅就能展现出中式家居的层次之美。 装饰元素 花板 形状多样,有正方形；长方形；八角形；圆形等形状。雕刻图案 内容多姿多彩，丰富多采的含意，中国的传统吉祥图案都能在花板找 到，什么福禄寿禧；事事如意，等等图案。合理的几何学拼图形状， 线条优美，令人产生多种的审美观。特别四块长方形组合在一起，形 成一幅完整图案，挂在客厅的沙发；电视地柜上面，更加点缀出一种 典雅。 条案 在古代多数作供台之用，大型的有 3－4 米长，台上面放着先人 的神位，逢年过节烧香拜祭。这也难怪 的，中国人一向是有那种忠 孝的美德。条案的脚造形多样，有马蹄；卷纹等型状，台面有翘头和 平头两种。在现代家居中，有些房子空间小，多数将规格改小，有作 风水玄关之用，放在走廊；客厅；书房等地，台上面摆设自己心爱的 装饰品，衬托一种和谐；庄严的气氛来。 屏风 屏风的制作多样，有挡屏；实木雕花；拼图花板组合而成，还有 黑色描金屏风，手工描绘花草；人物；吉祥图案等描绘，色彩强烈， 配搭分明。现代酒店的餐厅间隔；客厅等摆设间隔。更加有田园风光 的宁静，雅致。 灯光 字画 现代的电灯在古代是没有的，现代家居有了它更加理想。合理的 灯光闹漏照射，使那些古典元素充满生命，让人精神，照出一种温馨；浪 漫的心情来。字画的挂设，同样有书香世家的气氛，可以说：现在的 毛笔字越来越少啦，相反只是电脑打出来的字越来越多罢了。 圈椅 官帽椅 整个中式风格装饰起着重要作用，是明式家具的代表作。造型合 理，线条简洁。直今为现代人所喜爱。抛开复杂繁琐的因素，是中式 风格装饰的所在，斗弯桐往往这些椅起了重要的作用。官帽椅分为：四出头 官帽椅；南官帽椅。两椅一几的摆设在客厅；书房等地方，淳朴；沉 稳由然而生。 适合人群: 性格沉稳、喜欢中国传统文化的人。 中式风格需要注意的 地方：只要发挥各种建材的适当性，即使是使用玻璃、金属等现代建 材，一样可以表现中式风格。 现代风格: 现代中式风格，也被称作新中式风格。是中国传统风格文化意义 在当前时代背景下的演绎； 是对中国当代文化充分理解基础上的当代 设计。“新中式”风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认 识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造 富有传统韵味的事物，让传统艺术的脉络传承下去。 格布艺沙发图 现代人生活节奏加快，资讯转播越来越迅捷，人们了解世界的方式也 越来越多。为了表现越来越多的人选择追求个性的鲜明和独特，并在 现代风 日常的衣、食、住、行上表现出来，而人们自觉或不知觉的会有附庸 大众的行为出现， 这样便出现了不同的时尚流行元素和风格。 快 节奏的生活，使现代风格大行其道。但有些人不满足于现代风格底蕴 的苍白，想赋予其一定的文化内涵；部分接受传统中式风格的人也不 满足其复杂繁琐和功能上的缺陷， 想在保持韵味的情况下对其进行改 变。于是，现代中式风格就产生了。 现代中式风格的设计，并 不是简单的两种风格的合并或其中元素的堆砌，而是要认真推敲，从 功能、美观、文化含义、协调、……等等方面综合考虑，从现代人的 经济、生活需求出发，运用传统文化和艺术内涵或对传统的元素作适 当的简化与调整，对材料、结构、工艺进行再创造,这样设计出来的 作品才会是一个成熟的作品，否则不是太陈腐就是太轻浮，画虎不成 反类猫，未免让人贻笑大方。 要把握好现代中式风格的设计， 与设计者本身的文化修养和设计功底是密不可分的， 这是多方位的知 识累积， 需要对传统中国文化的了解及对当代社会时尚元素的敏感有 效结合在一起，并使之相得益彰、水乳交融方可。两者细入后都是一 门甚至数门博大精深的学问，前者包括中国历史、人文、地理、古典 建筑、儒家、佛家、道家、绘画书法、园林、风水……等等知识的融 会贯通；后者包括现代及西方建筑、美术，对生活的理解和现代生活 各项流程的熟知、对流行元素的敏锐和理解。 编辑本段家装设计中的中国元素 综述 地道的中式风格，是从空间型制开始的。 现代化的新中式风格 在西方设计界流传着一个观点：“没有中国元素，就没有贵气。”中式 风格的魅力可见一斑。 虽然如今都市年轻人更习惯穿西装、喝 洋酒、看《老友记 Friends》练习英文听力，但只要你是中国人，理 解中国的传统文化并不存在难度，关键是你心到了没有。 中式空间 一件旗袍，有人穿上就显雍容华贵，有人穿着也显端庄清雅，同 样有人穿了会俗相毕露，这其实就是中式风格最迷人，也是最难把握 的魅力，其考量的是一种内在的、隐含的气质。 对于家居而言， 如果可能的话，地道的中式风格，是从空间型制开始的。正因为建筑 的围合是一种艺术，所以我们在大房子和小房子里的感觉是不同的。 中国式样的建筑空间，一种是宫殿，例如故宫。第二种是民居，第三 种是园林。 传统的中式民居，是围合院落式布局，一般包含厅 堂、卧房、书房三个主要区域。整体上有礼制的特点，在功能上更存 宜人之处， 房子的长、 高处于怎样的比例上， 宽、 才能实现冬暖夏凉？ 陈家祠就给了答案。 相当讲究隔断。 在单个的内部空间上，典型的中式空间也 此外由五行八卦演发的阴阳平衡、气场圆通， 都是中式空间的特色，所以有专家指出，中国传统建筑空间的优点很 符合当今“生态环保、节省能源”的世界思潮。 中央工艺美术学 院室内设计系主任张绮曼就指出， 古代中国人在大自然中选择住所时 有“相其阴阳，观其流泉”之说，就是在选宅地时注意选择有太阳、流 水以及空气流动之处所，即民间风 中式家庭分割 水学说的“山水聚会，芷风得水”之处。在分析徽商“发财”思想在建筑 造型和室内选料等方面的反映，她讲到：“为了防盗与聚财，外墙很 少开窗，采光、通风全靠天井，设天井也图“财不外流”的吉利。晴时 太阳光自天井泻入堂前，称为“洒金”，雨时雨水落入，称为“流银”， 四面屋顶均向天井倾斜，四面雨水流入堂前时又称为“四水归堂”。中 国人认为“水”就是“财”， 按照“肥水不流外人田”的风俗， 有“四面财源 滚滚流入”之意。 除了体量的把握，中式空间气质的凸显还体现 在布局的方法上。据史料记载，晚年的隋炀帝，就感叹壮丽的宫殿虽 好，但曲房小室更舒适宜人。于是设计师项升便为皇上设计了千门万 户、幽房曲折的“迷宫”，人一旦误入没人带路就出不来。或许就是从 隋炀帝开始， 中式家居的布局特点就是巧妙的“曲折、 掩映”。 在 单个的内部空间上，典型的中式空间也相当讲究“隔断”，并且这种隔 断，目的并不在于要把空间切断，而是一个过渡、一个提醒、一个指 示，常常“隔而不断”。碧纱橱、落地罩、飞罩、屏风、博古架、帷幕， 不但用来“隔而不断”，还有很强的装饰性。所以如今流行的实墙、虚 墙，很久以前的中国人就运用如臻化境了。 饰手法，是中国人含蓄气质的体现。 中式家具 西方设计界认为：“没有中国元素，往往就没有贵气。”时下最时 髦的一种家居风格，便是以西方的装饰风格和家具为主，混合入一到 两件中式家具，往往产生极美的效果。 事实上，经过数千年的 传统室内设计的装 承传，目前还可见到的中式家具，已经是大浪淘沙后的经典，所以也 就具备了极高的融合性。我们在关注中式家具的时候，除了考虑它的 材质，恐怕应更注重其内在设计体现出 案 又细分为供案、画案、 书案。供案通常在厅堂中陈设，多采用雕刻作装饰。案出现在神圣的 场合，后来出现的画案、书案则是案类家具的生活化，很能体现中国 文人的审美特点。 桌 中式家具里的桌子有长桌、方桌、书桌、 炕桌等。 厅堂方桌是一家的门面， 通常要上好的硬木， 造型稳重端庄， 做工细致，装饰考究。桌面通常是 1M 的距离，这是中国古人的社交 距离。 椅 中式家具的椅子，有太师椅、有官帽椅、有圈椅， 不同的椅子有不同的大小尺寸，其中清太师椅最大，常放在正厅中。 床 目前我们能看到的中式床，是四柱式或者六柱式的架子床，架子 上可以围上帷幔，床顶部有顶盖。这是不是有点“屋中之屋”的意思 呢？中式床还有罗汉床，有点像加宽的长条椅，没有架子，通常放在 书斋午休时用。 中式装饰 传统室内设计的装饰手法，是中国人含蓄气质的体现。 蝙 蝠、鹿、鱼、鹊、梅是较常见的装饰图案。原因是“蝠”与“福”谐音， 可寓 古典中式风格 有福； “鹿”与“禄”谐音， 可寓厚禄； “鱼”与“余”谐音， 可寓“年年有余”。 “梅、兰、竹、菊”、“岁寒三友”等图案则是一种隐喻，借用植物的某 些生态特征， 赞颂人类崇高的情操和品行。 竹有“节”， 寓意人应有“气 节”，梅、松耐寒，寓意人应不畏强暴、不怕困难。 同理，石榴 传统 象征多子多孙；鸳鸯象征夫妻恩爱，松鹤表示健康长寿。 中国建筑的开间数、踏步数，都有讲究。古人崇“阳数”奇数，以“九” 为尊，九字或九字的倍数是佳选。 此外，中式风格的室内装饰 还有名人字画和书法，可以不是出于名家手笔，但无论是从立意上， 还是从画者或 中式装修，一般都是指明清以来逐步形成的中国 传统风格的装修。 这种风格最能体现我们民族的家居风范与传统文化 的审美意蕴，因而长期以来一直深受人们的喜爱。然而在京城已完成 的数以万计的家装工程中，中式风格的装修仍属凤毛麟角。为此，我 们特意制作了中式装修的专版，以期引起大家的关注

赵卉洲人物介绍

赵卉洲赵卉洲，年毕业于湖北美术学院服装设计专业，获文学学士学位；中欧国际工商学院级EMBA校友。年APEC北京会议中各国政要女配偶、女领导服装设计团队成员之一。年赵卉洲创立了EACHWAY艺之卉品牌，现任首席设计师、艺之卉新锐美术馆馆长、APEC服装主创设计师、中国十佳服装设计师、亚洲时尚联合会理事、中国服装设计师协会理事、深圳政协委员。中文名：赵卉洲国籍：中国民族：汉族职业：服装设计师则洞毕业院校：湖北美术学院主要成就：APEC新中装首席设计师代表作品：自然空间、备友新中装担任职位：亚洲时尚联合会理事个人简介赵卉洲，年毕业于湖北美术学院服装设计专业，获文学学士学位；中欧国际工商学院级EMBA校友。EACHWAY艺之卉时尚集团创始人、首席设计师，艺之卉新锐美术馆馆长；年首位登上米兰国际时装周的中国女装设计师，APEC服装设计师，中国十佳时装设计师，亚洲时尚联合会理事，中国服装设计师协会理事，中国纺织企业家联合会理事，湖北美术学院服装设计专业客座教授，广东省设计师协会副会长，深圳市服装行业协会副会长，深圳市政协委员。_年至今，成立深圳市叶子服装实业有限公司，创立艺之卉品牌，任首席设计师。并于年至年，先后推出高端设计师女装品牌HUI和时尚艺术生活方式类品牌SOFA，同时，历时10年创立艺之卉创意产业园。_经过多年的发展和沉淀，她已经形成了成熟而独特的“简约自然、清新优雅、时尚品味、大气内敛”的设计风格，将东方的审美理念和传统精神内核，用现代的观点和设计手法重新诠释，将EACHWAY艺之卉“你的气质原来可以被阅读”的品牌理念，用最前沿、最国际化、最东方化的服装流行语汇进行了完美的表达。设计理念用设计改变生活赵卉洲运用独特的设计诠释了“用设计改变生活”的设计理念，创作多层次的时尚生活方式，让“简约自然、清新优雅、时尚品味、大气内敛”的设计深入人心。你的气质原来可以被阅读为当代独立女性发掘独特的个人气质，并通过衣着表达女性内心的文化，塑造当代女性优雅知性，简约清新的气质形象。东方是个动词在年举办于艺之卉新锐美术馆的“新东方精神”艺术展上，赵卉洲提出了“东方是个动词”的理念。在赵卉洲看来，东方不是地理的概念，而是一种文化的自我认同：“东方不是静止不变的，每个年代都有自己的东方，东方是个动词。”年9月，赵卉洲携高定品牌“HUIZHOU”亮相于米兰国际时装周，带来了极具东方意味的设计作品，再一次演绎当代东方的动态美。时尚是艺术、文化与生活的融汇赵卉洲坚信：艺术并不是高高在上的，而是能在生活中被感知的。就像阳光、空气一样能被人所享用，并感受领悟生活的自然和随性。遵循文化、艺术与生活的融汇，是赵卉洲设计的最终目的，让每个人都通过外在的时装表达时尚自然的优雅态度。人物获奖年，作为深圳时装行业及设计行业的代表人物，赵卉洲在年成为深圳申报联合国教科文组织全球创意城市“设计之都”资格的代表。年11月，首次参加中国国际时装周的EACHWAY艺之卉创始人兼首席设计师赵卉洲摘得“第14届中国十佳时装设计师”。年10月，赵卉洲高端品牌HUI的礼服作品，入选第十一届中国美术展获奖作品，获得中国美术协会赋予的极高荣誉，作品收录并刊登于第十一届美术展获奖作品集中。这是中国服装品牌首仿盯槐次进入全国最高艺术展。年11月，艺之卉首席设计师赵卉洲，再度携EACHWAY艺之卉亮相中国国际时装周，并荣获“中国国际时装周品牌大奖年度女装设计奖”年3月，集团创始人赵卉洲凭借其优雅飘柔的时装设计风格，以及对慈善事业的极大支持荣膺“年深圳十大杰出女性时尚传媒大奖”年11月，赵卉洲荣获中国国际时装周“年度女装设计奖”年11月，赵卉洲个人作品《自然空间》作为当代跨界时装艺术作品，现身中国嘉德秋季拍卖会，与毕加索陶瓷设计、世界当代著名女建筑大师扎哈·哈迪德的色流线型“水桌”、以及建筑大师安藤忠雄的花瓶设计等世界级大师的设计作品一起，呈现出新锐而又灵动的艺术气场，这也是中国时装设计师作品首次进入世界顶级艺术拍卖领域。年3月，在泰国举办的亚洲时尚联合会上，赵卉洲代表中国设计师，做了富于东方美学与文化气质，同时极具现代时尚感的时装发布，被誉为“代表中国最高水平的服装设计师”。年10月，赵卉洲荣获中国服装设计最高奖——金顶奖提名。年11月10日，赵卉洲与其他多位设计师一起，历时近1年时间，整合了从纺织面料到生产工艺的整个服装产业链，为APEC亚太经济合作组织峰会领袖配偶设计了礼服，既彰显中国文化的博大精深，又尊重各经济体文化的多样性；既体现风韵，又展示时代精神。用国际化的表达方式，通过提取一系列世界共通的设计元素，向世人展示了气质、优雅的新东方美学，代表了中国服装业的最高水平，为如何理解东方、理解当今中国、理解全球背景下的中国的国家形象，提供了一个新的视角。年3月，中国纺织工业联合会第三届第五次理事会对中国纺织行业年度创新人物进行了表彰。艺之卉时尚集团首席设计师兼创始人赵卉洲也荣获中国纺织行业年度创新人物奖。年3月，赵卉洲荣获深圳市-年三八红旗手，并获深圳市妇女联合会颁发的证书和勋章。年9月，赵卉洲携高定品牌“HUIZHOU”在米兰时装周上举办个人发布秀《记忆的空盒子》LOSTINTIMES，成为本届米兰时装周上的“意外惊喜”，让一向以精致、优雅著称的意大利时装界，对“中国设计”刮目相看。主要展事年10月，赵卉洲携高端品牌HUI卉的礼服作品入选第十一届中国美术展获奖作品，获得中国美术协会赋予的极高荣誉，作品收录并刊登于第十一届美术展获奖作品集中。这是中国服装品牌首次进入全国最高艺术展。年11月，赵卉洲个人作品《自然空间》作为当代跨界时装艺术作品，现身中国嘉德秋季拍卖会，与毕加索陶瓷设计、世界当代著名女建筑大师扎哈·哈迪德的色流线型“水桌”、以及建筑大师安藤忠雄的花瓶设计等世界级大师的设计作品一起，呈现出新锐而又灵动的艺术气场，这也是中国时装设计师作品首次进入世界顶级艺术拍卖领域。年3月，赵卉洲与陶瓷大师李见深合作，在艺之卉创意产业园举办艺术展“新东方精神”，让时装与陶瓷进行一场对话，探究艺术在生活中能实现的更多可能。年4月16日，赵卉洲系列作品《绽放》当代风格时尚设计大展上展出，此次主题为《中国梦·花好月圆》，策展人为著名时尚评论家、服装史论及时尚文化与时尚产业学者卞向阳。年5月，再第十一届中国（深圳）文化产业博览会艺之卉创意产业园专项活动盛大召开，赵卉洲与汉能控股集团合作，推出了发光服饰，探索科技与时尚的完美结合。年7月，赵卉洲举办《品/界》艺术展，并携带个人作品《绽放》系列亮相于艺术展，探索艺术与生活相互融合的现代生活方式。