南通盆景协会会长 通派盆景的介绍

通派盆景的介绍

通派盆景是江苏南通的特色盆景，汉族优秀的传统艺术之一，园林艺术的珍品。通派盆景以南通为中心，包悄铅括周围各县及如皋一带。此派曾被划为扬派盆景的东路“派系”。但是通派盆景历史悠久，造型具有明显的与众不同的特点御毕，且分布的范围较广，影响较深。通派盆景的镇运芹显著特色，是选用尖短小叶罗汉松（俗称雀舌罗汉松）为材料，攀扎成“二弯半”的格局，即主干攀成二弯半，每个弯上有三个主枝，每枝又扎成扁平如云的片干。看上去形象如狮，端庄稳重，像是一幅立体的画，深得人民喜爱。

中国盆景流派的八大派

苏州、扬州、岭南、四川、安徽、上海 、浙江、南通
岭南盆景：苍劲自然
四川盆景：蟠曲多姿
苏州盆景：清秀古雅
扬州盆景：严整庄重
安徽盆景：古朴奇特
上海盆景：明快流畅
浙江盆景：雄伟挺秀 造型特点：圆片式
传统造型：“六台三托一顶”，屏风式、垂风式、垂枝式、劈干式、
技法特点：棕丝蟠扎，粗扎细剪
常用树种:松、柏、雀梅、榔榆、黄杨、三角枫、石榴、鸟不宿等
代表人物：周瘦鹃，
流传地域：苏州
特点：娇媚。缺点：树形变 化不大，形态娇柔做作，十年以上才能完成。
虎踞龙盘(雀梅,树龄400余年)
醉卧（雀梅） 造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。
传统造型:“游龙弯” ，云片式（一至三层的称“台式”，三层以上的碧模世称“巧云式” ），疙瘩式
技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪
艺术特点：严整而富有变化，清秀而不失壮观。
常用树种：松、柏、榆、黄杨（瓜子黄杨）及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物：万觐棠
流传地域：以扬州为中心，包括嘉州、泰州、兴化、高邮。
扬州盆景制作历史悠久。早在唐代，盆景已成为宫苑装饰、观赏的珍品，作为东南第一大都会的扬州，也受到京都影响流传盆景；宋代苏轼任扬州太守时，曾亲自制作盆景；明代，扬州盆景形成地方风格；清代，扬州盐商为迎合帝王南游，广筑园林，大兴盆景，有“家码陆家有花园，户户养盆景”之说，明代形成的盆景风格，经不断提高，形成了流派。
黄杨盆景《巧云》、《腾云》、《行云》、《凌云》、《碧云》等荣获一等奖，实现五连冠 造型特点：要求“桩必古老，以久为贵；片必平整，以功为贵”。
传统造型:以“两弯半”（或“三弯半”）为主要特色。两弯半”又称“狮式”盆景，相传为明代画家所创，造型上有极严格的要求，必须构成三弯九片一顶（三弯半），意态如狮。但“三弯半”的造型难度太大，很不容易达到标准，以后逐渐简化为“两弯半”。
技法特点：棕丝蟠扎，精扎精剪
常用树种：松、柏、榆、黄杨（瓜悔肢子黄杨）及五针松、罗汉松、六月雪、银杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物：徐朗屏
流传地域：南通、如皋 造型特点：海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常强调主题性、层次性和多变性，在制作过程中力求体现山林野趣，重视自然界古树的形态和树种的个性。讲究枝片造型，但枝片不但数量较多，没有固定规格
主要造型：微型，自然型
技法特点：铁丝蟠扎，扎剪并重
常用树种：松柏类为主
代表人物：殷子敏、胡荣庆、汪蠡鼎、胡运骅
流传地域：上海 造型特点：薄片结扎，层次分明。擅长直干或三五株栽于一盆，以表现莽莽丛林的特殊艺术效果
主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
技法特点：金棕并用，扎剪并重（针叶树以扎为主，阔叶树以剪为主）
常用树种：松柏类（五针松）为主
代表人物：潘仲连，胡乐国
流传地域：杭州、温州两地为中心 造型特点：徽派盆景风格独特，形式多种多样，造型技法受扬、苏、沪诸派影响，以古傲苍劲、奇峭多姿为主要特色主要造型: “高干”、“合栽”为造型基调
传统造型：规则类主要有“游龙式”（多见于梅桩）、“扭旋式”、“三台式”、“屏风式”、“疙瘩式”
技法特点：粗扎粗剪（棕皮树筋缠绕）
常用树种：以梅桩最为著名，称为“徽梅”。黄山松，桧柏，檵木
代表人物：宋钟铃
流传地域：以歙县卖花渔村（雄兴乡洪岭村）为代表，包括绩溪、休宁、黟县等广大地区。 造型特点：树桩以古朴严谨，虬曲多姿为特色；多悬根处理。山石盆景则以气势雄伟取胜，高、悬、陡、深，典型地表现了巴山蜀水的自然风貌。
传统造型：规则类为主
技法特点：棕丝蟠扎，讲究身法
常用树种：川派树桩盆景一般选用金弹子、六月雪、罗汉松、银杏、紫薇、贴梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鹃等花木。
代表人物：李宗玉等。
流传地域：四川成都重庆等地。
川派盆景艺术的发展，经历了一个在造型上从简到繁、再从繁到简的过程，前一个“简”是简单，后一个“简”是简练。同其他盆景流派一样，根据“树姿近画”的造型原理，先有自然类，后来经过模仿老树的姿态和变化，不断总结出了表现这种姿态和变化的技法规律，通过历代盆景艺术家的创造和完善，最后归纳为10种身法和3式、5型。盆景艺术大师陈思甫在他的专著《盆景桩头幡扎技艺》一书中写道：“若以规律类平技式桩头论，成都和川西地区的主干弯曲、校视下倾的造型，乃是仿照峨山高寒之地长期被积雪压抑的松柏的低矮老态，雪融化后，树梢直立，枝桠由垂转手或略带倾斜状。故尔平枝式规律类型桩头，枝盘渐至盘端往下斜而平整，或技盘基部下倾、盘略下斜而平整。“在艺术形式上，它以严谨的格律作为基本的结构原则，它是盆景中的‘格律诗’。”（唐春来：《规律类树桩美的探索》，载《成都盆景研究》） 风格特点
1）雄伟苍劲，古朴自然；
2）截干蓄枝（主干截断，长侧枝，当侧枝长到主干小一点又截去，这样不断去致下部粗壮）；
3）分段培育。
代表人物：孔泰初
传统造型：大树型，高干型
常用树种：九里香、福建茶、朴树、榆、雀梅、榕、黄杨、罗汉松、五针松、杜鹃、水栀子、梅、银杏等
流传地域：广州
传统的广东盆景，形似北派的“游龙弯”式，树干蛇行直立，左右垂臂横出，作五托或七托，树顶扁平，称“古树”，又叫“将军树”，这种盆景很费功夫、时间，一般需要三四十年才能成型。岭南派盆景艺术风格的真正形成，则是本世纪30年代以后的事。 这时的广东盆景分作三个流派：一是以盆景艺术家孔泰初为首的一派，树形苍劲浑厚，树冠秀茂稠密，构图严谨，表现旷野古木的风姿；二是以广州三元宫道士为首的一派，主要利用将要枯死的树桩作材料，经过精心培育，从某一部分长出新芽，以潇洒流畅为贵；三是以广州海幢寺的素仁和尚为首的一派，扶疏挺拔，兀立云霄，技托虽少而不觉空虚，含蓄简括，高雅自然，很有点郑板桥“冗繁削尽留清瘦”，“一枝一叶总关情”的诗意 。

莫道君行早 更有早行人 莫道桑榆晚,为霞尚满天

2011年9月3日至6日，山东省第四届“鲁风”盆景赏石精品展在苍山县隆重举行。此次鲁风展不仅展品数量和质量超过历届，而且突破了地域局限，邀请了江苏徐州、连云港等地的同好携佳作参展，丰富了参观者的视野，同时使得展会影响空前，受到业界权威人士的一致肯定。
　　近年来，山东省盆景活动呈现出一派欣荣之态，“鲁风展”更是成为中国盆景界一年一度的盛事。此次展览期间，山东省盆景艺�家协会会长魏绪珊做客本刊，就协会的发展与建设等问题与笔者促膝长谈。
　　
　　谈奉献
　　
　　2007年10月，魏绪珊被推选为第三届山东省盆景艺�家协会会长。四绝派州年来，魏绪珊不辞劳苦，率领吉敦训、武广升、杨西进等协会骨干，举办了一系列卓有成效与影响力的活动，有力推动了山东省盆景事业的发展：先后在日照、威海、青岛、苍山等地，举办四届“鲁风”盆景赏石精品展，推出大量新人新作：开办四届盆景制作技艺高级培训班，邀请梁悦美、郑诚恭、颜子景、赵庆泉、胡乐国、王选民、王如生、惠幼林、樊顺利、山口安久等国内外著名盆景艺�家授课，培训了一批高级技�人才：组团前往日本、台湾等地，遍访名家名园，参观考察，交流学习，开阔会员视野；编辑出版六期会刊，推介新园新作，总结经验教训，展示山东盆景新貌。
　　谈到在这一系列活动中付出的辛劳与心血，魏绪珊似乎丝毫不介意自己已是年入古稀的老人，一再重复与强调着“奉献”。他说，协会不同于社会上的盈利性机构，而是有着共同爱好的人们自发组成的社会团体。协会如果想要开展工作，首要的任务就是要建立起一支为团体其他成员服务的机构，而对加入这一机构的成员最基本的要求，就是必须具备奉献精神――奉献时间、精力，乃至财力。魏绪珊介绍说，协会近年来取得的一些成绩，与协会组织机构成员们的无私奉献是分不开的――“如果我们团队的成员不讲奉献，那么之前举办的所有活动都不可能开展，我们的协会也死气沉沉，我们山东的盆景也不会为外人道。”
　　
　　讲团结
　　
　　“团结就是力量。”魏绪珊说，这句话越是老生常谈，就越是显得至理。
　　据介绍，近年来，山东省盆景艺�家协会队伍不断发展壮大。协会成员来自于社会各行各业，在地域分布上也相当广泛。加之民间团体本身的属性，协会更加显得松散。魏绪珊认为，协会工作的一大重心应该是增进团结，不仅协会组织机构与会员之间、会员相互之间要搞好团结，全国各地盆景协会之间同样要搞好团结――“只有搞好团结，才能让会员有归属感，协会才有凝聚力与战斗力，才能办好活动：只有搞好团结，才能创造出我们国家盆景界百花齐放、欣欣向荣的局面，才能使我们中华的文化艺�发扬光大!”
　　
　　树艺德
　　
　　常言道，“文如其人”，说的是一个人的文章内涵往往可以折射出这个人的人品。魏绪珊以此反观，认为盆景人应该注重树立艺德。而笔者所了解的他，的确是艺高德勋，令人钦仰。
　　熟悉魏绪珊的人都知道，他曾经从事过二十余年的检察工作，并且在反贪战线上立下赫赫战功。魏绪珊的名字，曾被列入“政法系统全国先进单位、先进个人名录”。工作中一贯坚持的铁面无私、刚正不阿，使得他更是将这股正气注入生活中的点滴，包括对待协会事务。而多年的反贪工作经历，使得他更加深知德行对于一个人的重要性。“任何一种美妙的艺�，都需要创造者高尚的德行来陪衬。从盆景人的角度讲，就是要‘艺如其人’。”
　　谈到这里，魏绪珊的语气中多了几丝愤慨：“近年来，随着盆景作品的广泛流通，剽窃行为在国内盆景界越来越盛行。其中最为恶劣的，莫过于有人将从日本、台湾等地买来的盆景，撕去标羡纤签，换个盆并蔽钵，就厚颜对外宣称是自己的作品。这种失德之举，实在令人深恶痛疾!”
　　“小到一个协会，大到整个社会，如果都能做到严于律己，善于养德，那么我们的盆景艺�和我们的国家就能发展得越来越好。”话语朴实，却可见这位有德老人情之切切。
　　
　　求创新
　　
　　“艺�必须与时俱进，开拓创新。”魏绪珊回忆，1982年他刚接触盆景时，花了相当大的精力钻研传统川派、扬派、通派、苏派和岭南派的风格与技艺，因此其早期作品，如地柏盆景《青云出岫》等，略具传统流派的韵味。后来，随着研究的深入，他逐渐淡化了传统流派风格，转而学习大自然。他认为，盆景作品应契合于自然，只有符合大自然美感的作品才具有生命力。例如舍利，应该在树木原有天然舍利的基础上去加工。如果一棵树原本生长很旺盛，没有舍利，却强行雕刻，结果导致树木枯萎甚至死亡，那么这就不是艺�行为了。
　　向大自然学习的同时，魏绪珊还注意作品画境的营造。古代画家中，他最喜爱元朝王叔明的松树。《芥子园画传》中评述：“王叔明大松多作直干，其叶较诸家者稍长，虽杂乱中极有文理。”有人评论，魏绪珊的雀舌罗汉松盆景《父子情》画意十足，有王叔明之笔意。
　　对于山东盆景艺�的创新问题，魏绪珊觉得首先应当崇尚自然，师法造化：其次，山东是孔孟之乡，山东盆景可以结合儒家的教化思想，通过造型及作品题名，在精神层面给人一种有形的、积极向上的力量。
　　
　　谋发展
　　
　　“如何促进协会的良性发展，是我们一直在思考，并不懈为之努力的问题。”魏绪珊介绍，协会要开展活动，必须要有充足的活动经费。而盆景协会本身不以盈利为目的，也不可能获得财政拨款。对于活动经费的筹措，他们主要是采用争取各级政府和大型企业支持的办法。目前，各级政府对举办大型展会活动的积极性很高，随着“鲁风展”品牌知名度的提升，越来越多的城市主动邀请他们前往办展。与此同时，魏绪珊也在积极寻求和大型企业搞优质的合作。一方面，协会利用已有的平台和资源，扎扎实实为企业做好宣传，帮助它们解决盆景、园林和绿化等方面的技�问题，为企业创造财富，帮助它们发展壮大：另一方面，企业实现了利益，才会更加愉快地为协会提供经费等方面的支持。在“双赢”的基础上，企业与协会之间形成良好的、可持续性的合作关系。
　　莫道桑榆晚，为霞尚满天。魏绪珊在本届鲁风展开幕式上致辞说，要争取用五至十年时间，将山东盆景由资源大省转变成精品大省。访谈即将结束的时候，魏会长依然信心满怀：“经过四年来的努力，我们现在拥有一支甘于奉献讲团结、勇于创新谋发展的艺德兼备的团队。我相信，通过我们这个团队与全省会员的齐心协作，一定能够实现这一宏伟目标。我们山东省的盆景事业一定云蒸霞蔚、如火如荼!”
　　
　　(编辑／刘少红)