彩色玻璃窗叫什么 图中这种彩色的玻璃叫什么？

图中这种彩色的玻璃叫什么？

这是教堂用的彩色玻璃，一般人装修还是建议不要用的好。

金陵十三钗教堂里面的彩色拼色玻璃是什么玻璃，属于什么装修风格 造价高吗

首先我声明，我是教堂彩色玻璃的爱好者。因为爱好然后自己开始做彩色玻璃窗（stained glass）了。

这种风格属于哥特式建筑。

教堂彩色玻璃窗，简单的可以分为彩色镶嵌玻璃和彩绘镶嵌玻璃。

       1、 教堂的彩色玻璃窗也属于一种马赛克（mosica）。起初因为玻璃工艺的技术的问题，玻璃无法做成大块的玻璃，因此大的窗户无法安装玻璃。因此有人想出办法，把小块的玻璃拼到一起“粘”起来不就成大块的玻璃了。于是出现了“镶嵌玻璃”。慢慢的镶嵌玻璃采用了彩色玻璃。拼制成了各种各样的图案，慢慢的到后来增加了在玻璃上绘画，使整个镶嵌玻璃的画面更精美。慢慢的就演变到了现在的彩色镶嵌玻璃。

        2、彩绘镶嵌玻璃使用的玻璃颜料一般为无机颜料（相对于有机颜料）特制的彩色玻璃。彩色玻璃上彩绘使用的颜料高品质的为无机颜料，无机颜料一般指经过高温制成的（600摄氏度以上）金属离子发色的颜料，陶瓷色料就是无机颜料之一。无机颜料一般风吹日晒百年乃至千年不退色。但是无机颜料有一定的局限性，色彩不是很全面，绘画也有一定的难度。得掌握一定的专业技巧，而且绘画后需要烧制600度到850度左右的温度。特点：制作麻烦，价格昂贵，但百年，千年不退色。

       3、 彩色镶嵌玻璃上也有使用有机颜料彩绘的，或者简便的直接打印。但这些一般都是有机材料制作的。有机颜料绘画（或者打印）简单，方便，色彩全面。室内可以5年左右不褪色，室外风吹日晒半年到1年即开始褪色。无需烧制，顶多200-300度短时间烘烤下。特点是：绘画简单，方便。无需烧制，价格低廉，图案精美，1-5年就褪色。

       4、 关于造价：这种镶嵌玻璃的造价还是比较高的，普通的镶嵌玻璃一般在300-800元/平米。彩色镶嵌玻璃（包含简单的tiffany蒂凡尼）一般在500-元/平米。彩绘镶嵌玻璃（手工彩绘绘画）一般在-0元/平米。 具体的跟实际的设计造型、工艺复杂程度、材料的品种、成品的精工品质，最终艺术效果等因素有很大的关系。因此价格落差很大。总之造价还是比较高的。

附图说明：

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参考资料：./question/4

教堂里的彩色玻璃有什么特殊含义？

在西式的建筑中，特别是教堂，彩绘玻璃窗是很常见的，这也是艺术的精华所在。这些漂亮的玻璃窗给我们以美感，当光线射入室内，你是否也融入了这美妙的情境之中了呢？

多次在教堂参观时都为彩色玻璃窗户上的精美图案所吸引，一直怀疑那是不是古人真正的杰作：怎么能在玻璃上绘出彩色图画向世人述说与宗教有关的故事、而且绘制得如此生动传神？近日读书，偶然发现了答案，记录下来，算是读书所得了。

光线在宗教中一直扮演着重要的角色，有人相信从彩色玻璃窗照射到唱诗班的光是一种神光，提示了神的精神，所以自中世纪以来，罗马式教堂和哥特式教堂对光线的强调体现了美学与神学的统一，彩色玻璃窗无疑无疑最能表现奇妙的光线。

据记载，彩色玻璃的使用至少开始于7世纪，但根据现存实物来看，彩色玻璃直到罗马式教堂兴起之后才得到充分的发展，目的除了体现《圣经》中对光作为神的启示的赞美之外，也在叙述传说中的故事。人们在欧洲和北美的许多教堂里参观时，都为彩色玻璃的美和丰富多样的故事而吃惊和着迷。

彩色玻璃上有如宝石般的色彩来自工匠们在制作玻璃时融入了金属钴、锰、铜等的氧化物。制作彩色玻璃时，工匠们先把一块布满形状各异的格子的平板用石灰水刷过，玻璃按照格子的样子被切割好后就开始在上边手工绘图，目的是为了使上过色的图样附着在玻璃的表面，随后把玻璃放进窑内进行烧制。经过烧制的玻璃片和平板之间的接缝处的铅丝使它们连接起来，同时铅丝也能突出图案的轮廓。

制作好的彩色玻璃安装在教堂的窗户上，在阳光的照射下，整个教堂内部更加显得色彩丰富，有时候使教堂看起来如同沐浴在神奇的仙境里。

至今保存最完好的彩色玻璃人物图案在德国南部的奥格斯堡大教堂（Augsburg Cathedral），但是最精美的彩色玻璃的制作技术却非法国莫属，其中法国保存下来的最早的彩色玻璃是圣丹尼教堂（St.Denis Cathedral，砖石结构，位于法国巴黎郊外的塞纳地区，年至年建造）里于年 - 年完成的玻璃窗。

这种技术后来也逐渐使用到别的建筑里，比如我们在美国和加拿大的一些议会大厦里同样能看到对彩色玻璃窗户的使用。

注意彩色玻璃主要是在哥特式教堂中被使用。

1、古代欧洲制造透明玻璃比较困难。

2、在中世纪的基督教神学理论中，人与上帝之间的交流是一个核心的命题。哥特式教堂向上飞腾的建筑结构，与从玻璃窗洒下的光芒正好形成了对这种神圣体验的最好注脚。“中世纪哥特风格大师们试图用石头和玻璃来描绘人类的宗教核心问题。

他们想描绘一种张力。一方面是人立志达到天国的高度；另一方面是神屈尊向卑微者讲话。因此，哥特式运动是双向的。柱子、拱门和尖塔，像一排排准备升至天空的火箭一样连为一体，指向高空。另一方面，神的荣光透过色彩斑斓的铅框玻璃窗与卑微者相遇。这就是建筑大师们融人类理性与神的启示为一体的版本。”

3、彩色玻璃窗作为一种极具创造性的艺术,最初的形成是依托于建筑结构体系的演变。哥特式教堂的肋架券减轻了拱顶重量,和谐了各个构件之间的关系; 飞券则平衡了中舱的侧推力, 将教堂重量转移至外部地基, 从而摆脱了厚重的墙体, 减轻了建筑的负荷。所有这些因素使大面积的开窗得以实现。

从哥特式教堂大殿的高度来分析, 可以清晰地看出这种演变过程: 大殿高度分为四层: 连拱廊、台廊、楼廊和高窗。公元年的沙特尔大教堂,台廊消失, 便于加大窗子并加高大殿的连拱廊。到了公元年的亚眠主教堂,演变为楼廊深处墙壁开窗采光, 令大殿光线充足。直至公元年的鲁昂圣旺大教堂, 整个开间成为一面巨大的彩色玻璃窗。

依靠空前未有的结构创新和对技术极限的追求,彩色玻璃窗的开口尺寸不断加大, 墙面的比例不断减小,最终形成哥特式建筑最有代表性的特征。 这也雄辩地说明, 建筑的艺术样式风格, 必须依附于相应的结构技术。

4、到了13世纪末以后，彩色玻璃的烧制工艺有了更进一步的发展，玻璃片的面积增大了，更加透明了，色彩也更加鲜艳起来。“在沙特尔大教堂的染色玻璃和13世纪后期教堂的染色玻璃之间便产生了深刻的变化……采用后一种玻璃装饰的教堂墙面逐渐融入到了飘渺的光线当中，因而它看上去似乎并不太像是用宝石马赛克进行装饰的……彩色玻璃制造技术的改进也同样反映出，人们希望通过增加透光度使更多的空间得以呈现。

例如，人们采用了于年发明的银色染色剂。在后来的染色玻璃中，白色便成了极为重要的色彩了。”由此可见，玻璃制作工艺的传承与进步，是哥特式教堂彩绘镶嵌玻璃窗艺术得以产生并不断发展变化的重要条件。

5、在这样一种感知论视觉美学理论的影响下，彩绘镶嵌玻璃窗艺术所凸现出来的光线的作用，便自然而然地被罩上了一层神圣的外衣。这是因为，在早期基督教和罗马式风格时期，教堂内的光源主要是依靠烛光，但是哥特式风格却是通过采进阳光这一过程，使室内呈现灿烂的景象。在当时的所有艺术类型之中，“只有在哥特式教堂中，巨大的彩绘玻璃画其接受的光线是直接的，这也是其它艺术媒介不能达到的光线效果，它的艺术魅力使所有教徒们都立刻感觉到来自天国的神力。”

因此，当耶稣宣布说：“我就是世界的光”时，那些在色彩斑驳的窗户上舞动的光便成为了上帝以及上帝与人之间道路的象征。即使是一个没有接受过任何科学理论和宗教学方面学习的农夫，他也会把光线与神圣、黑暗与卑劣相互联系起来，在从玻璃窗洒射下来的光线的沐浴中，体验着自身与上帝之间的交流。

6、比起枯燥的说教, 教会需要傻子的圣经 来弘扬教义，极富感染力的彩色玻璃窗无疑比枯燥的说教更有效。玻璃窗上的图画大多以新约故事为内容,包括了圣物移送、耶稣最后晚餐、出埃及记、以赛亚等,内容非常世俗化, 不识字的信徒们以此诉诸感观的手段来救赎灵魂,寄托了他们对生活的期望。